Спектакль Земля (Сочинение для театра на музыку И. С. Баха)
В течение часа несколько артистов в живописных лохмотьях создают и разрушают целые миры под музыку Баха. Режиссер Иван Поповски.
Македонец Иван Поповски — мастер изысканных зрелищ. В родной «Мастерской Петра Фоменко» он с византийской роскошью поставил «Отравленную тунику» Гумилева, «Алису в Зазеркалье» превратил в парад фантастических визуальных аттракционов. С Театром Елены Камбуровой у режиссера давний и плодотворный роман. Здесь он создает свободные сценические композиции по мотивам Дебюсси и Равеля, Шумана и Шуберта, Чайковского и Вивальди, дополняя музыкальные гармонии удивительными сценическими картинами.
На этот раз пришла очередь Баха, наверное, самого неподходящего для театра композитора — его небесная музыка не поддается овеществлению и «заземлению». Но Иван Поповски справился и с этой задачей. На крошечной сцене Театра Камбуровой он уместил целую Вселенную, сжав ее до размеров детской песочницы.
В течение часа несколько артистов в живописных лохмотьях создают и разрушают целые миры. Возникают и уходят в небытие города, идет золотой песочный дождь и бывшую пустыню заливает водой Всемирного потопа. Девушка задумчиво рисует пальчиком на песке — ее художества оживают с помощью видеопроекции, превращаясь в прекрасный райский сад. Иногда барханы начинают шевелиться и из-под
них, как стволы деревьев, тянутся вверх человеческие руки. Таким же таинственным образом из-под земли появляется сказочный рождественский городок, над которым парят ангелы, а в финале — загадочные сферы-планеты, среди которых бродит мальчик с ведром
и лопаткой. Не иначе как Маленький принц. Впрочем, словами все эти фантазии описать невозможно. Режиссер разворачивает перед нами
историю человечества, но не настаивает на конкретных аллюзиях. «Я не хочу, чтобы люди, пытаясь разгадывать какие-то ассоциации, потеряли ощущения от музыки, — говорит Поповски. — Самое главное — слушать и погружаться в атмосферу Баха».
Музыка в спектакле звучит потрясающе. Пять актеров-вокалистов с чистыми, прозрачными голосами выдают сложнейшее многоголосье под аккомпанемент камерного оркестра, которым руководит Олег Синкин (ему и принадлежат все аранжировки). Всего на час ты забываешь о мелких заботах и попадаешь в другой, горний мир. Нам ведь так не хватает этого умения — хоть немного подняться над землей.
М. Шимадина
Отзывы о «Земля (Сочинение для театра на музыку И. С. Баха)»
Вечер 10 февраля я провела в театре Музыки и Поэзии п/р Елены Камбуровой на спектакле "Земля". Поскольку была в этом театре лишь один раз, и спектакль был потрясающим, очень хотелось посмотреть что-то еще. По правде говоря, я не читала описания. Во-первых, не люблю их, поскольку после невольно начинаешь искать что-то в спектакле, что ты, по мнению автора, должен увидеть, упуская из виду что-то другое. Одним словом, теряется свой взгляд на постановку. Во-вторых, в этом случае мне достаточно было увидеть на афише, что спектакль основан на музыке Баха, а для меня это безусловное "надо идти". Как же я была удивлена, когда оказалось, что в спектакле нет ни единого слова, но еще больше меня поразил тот факт, что в нем слова не нужны...
Когда зрителей провожали в зал, перед сценой уже стояли артисты. Они были облачены в рясы странствующих монахов и пели, горели свечи, которые, как только все расселись, поглотил песок. Так в первые же минуты зрителей погрузили в атмосферу предстоящего спектакля. Погас свет, и что-то вдруг словно стало падать в темноте, единственным источником света осталось окно на потолке. И лишь когда его стали засыпать землей, все поняли, что это окно между Жизнью и Смертью. Так, поглощенные землей, зрители возрождались, чтобы вновь и вновь проживать жизнь и уходить в вечность, раз за разом на протяжении всего спектакля, ощутив на себе многовековую цикличность времени. Играли музыканты, и с музыкой соединялись, эхом разносясь в каждом уголке зала, великолепные голоса поющих. Песок струился сквозь пальцы артистов, и создавалось впечатление, что на сцене большие песочные часы. Происходящее на сцене казалось головокружительным танцем земной Жизни в бесконечном пространстве Времени и Вселенной, но словно помещенным в стеклянный новогодний шар, который можно подержать в руках.
В этом спектакле удивительным образом сочетаются живая музыка, хоральное пение и пластическая выразительность. Прежде всего, этому способствовало, я думаю, невероятное взаимодействие актеров с музыкантами, которые, помимо игры на инструментах, принимали участие и в самом действии. Смысл каждой мизансцены и постановки в целом угадывать не приходилось - все было понятно с самых первых минут. Происходящее на сцене абсолютно заворожило, ********* сознание, унесло куда-то очень далеко, зрители словно на самом деле наблюдали за рождением и угасанием, за сменой рельефов и пейзажей, за постройкой и ***********, происходящими под воздействием едва уловимой, но беспощадной силы под названием Время. Но наблюдали со стороны, как это делает Создатель. Визуально это напомнило мне покадровую съемку, только не цветка или ночного неба, а целой Земли.
Такое путешествие в Вечность под потрясающую, теперь уже вечную, музыку Баха никого не может оставить равнодушным. В тот вечер во мне что-то перевернулось, я словно что-то переосмыслила, выросла духовно, вознеслась над чем-то в своем же сознании. Энергетика, которой обладает эта постановка, невероятно заряжает и одухотворяет. Это мощный и глубокий спектакль, в котором поистине не нужны слова. Я искренне рекомендую всем и каждому не упустить возможность и прикоснуться к Вечности в театре Музыки и Поэзии п/р Камбуровой.
P.S. Елена Камбурова, видимо, лично следит, чтобы все прошло успешно, поскольку ближе к концу спектакля она тихонько вошла в зал и села на стульчик чуть в стороне от зрителей. Но я ее заметила, так как от меня она была практически на расстоянии вытянутой руки. Спасибо Елене Антоновне за такие качественные постановки, долгих ей лет здравия и успехов ее великолепному театру!
Читайте про другие
события
Другие спектакли / музыкально-драматический
Москва / Москва
Молодые артисты, выпускники мастерской Марины Брусникиной и Сергея Щедрина, вошли в труппы ведущих театров Москвы. На сцене «Практики» они вновь собрались в прежнем составе, чтобы через музыку признаться в любви городу, в котором сейчас живут.
Адажио для влюбленных
В основе постановки, которая соединяет музыку и слово, – роман Ирады Берг «Contione-Встреча».
